12/12よりTOHOシネマズスカラ座ほか全国にて 配給会社：東宝東和 (C) 2009 Universal Studios. ALL RIGHTS RESERVED. |
大恐慌に見舞われた1930年代前半。
仲間と共に鮮やかな手口で銀行の金を奪い、
FBIから“パブリック・エネミーNo.1（社会の敵��1)”に指名された男、ジョン・デリンジャー。
実在したギャングの半生を描いた実録人間ドラマ。
ジョン・デリンジャーを演じるのはジョニー・デップ。
デリンジャーを追い詰める敏腕FBI捜査官メルヴィン・パーヴィスには、
クリスチャン・ベイルが扮している。
監督は『ヒート』、『コラテラル』、『マイアミ・バイス』といった、
男の世界を描かせたら右に出るものはいないマイケル・マン。
同じく、ジョン・デリンジャーを扱った作品として、
ジョン・ミリアス監督、ウォーレン・オーツ主演で『デリンジャー』('73)があるけど、
これのリメイクって訳ではない。
（この作品の存在を知っているのは、いまや熱心な映画ファンぐらいでしょう）
ジョン・デリンジャーを題材にした映画は、他にも幾つかある。
『犯罪王ディリンジャー』('45)、『ギャング王デリンジャー』 ('65)。
90年にはテレビムービーも制作されている。
要するに映画にするのにうってつけの人材ってことだ。
そんな魅力溢れるデリンジャーの生き様を、
マイケル・マン監督はいつも通りの徹底的なリアリズムをもって描いている。
しかしながら、今回は史実に基づき過ぎたような気がするな。
まず、デリンジャーVSパーヴィスの戦いがあまり燃えない。
パーヴィスはFBIという組織を背負っている分、
対デリンジャーに対して執念を燃やさざる負えないが、
デリンジャーの方はそこまで意識していない。
ここに2人の意識のズレが生じてしまい、
映画的なライバル関係が成立しない。
直接対決もあまりなく、イマイチ盛り上がらない。
“マイケル・マン＝男同士の戦い”という方程式を頭に描き、
それを期待しながら見たので、ちょっとがっかりだったな。
それを目指した作品でないことは、重々承知しているが、
実在の人物を登場させながらも、
映画的なフィクションを加えて娯楽色を強めた『アンタッチャブル』みたいにしてくれた、
もっと熱くて、心に沁みたように思う。
それからジョン・デリンジャーの人となりが描き切れているかというと、
これももう一声欲しいな。
何故、デリンジャーが、ギャングになったのか？
何故、銀行を狙うのか？
何故、銀行に居合わせた人たちからお金を奪わなかったのか？
そして、デリンジャーは、銀行強盗という「悪」であるにも関わらず、
当時、一般人からはヒーローとして見られていた。
その理由は、デリンジャーの生い立ちと、
大恐慌という時代背景が多いに関係しているんだけど、
その部分はあまりきちんと描かれておらず、
既に知識として得ていることを前提として作れている感がある。
ガキの頃は普通に“ならず者”とか“アウトロー”という代名詞だけで、
「カッコイイ！」って羨望の眼差しで見ていたけど、
今はそういう年齢でもない。
英雄視される理由を求めちゃう。
でないと、銀行強盗という悪人に感情移入なんて出来やしない。
ジョン・デリンジャーは、3歳の時に母親を亡くしているが、
決して、貧しい生活をしていたわけではないという。
少年時代は、外面は良かったけど、不良グループと釣るんで窃盗行為をしていた。
父＝権力者への反発が、デリンジャーを犯罪へと駆り立たせたのかもしれないし、
好青年のような振る舞いをしつつも、実は犯罪を繰り返す行為は、
銀行強盗でありながらも、義賊となる際のヒントになったのかもしれない。
そして、大恐慌時代。
不景気の原因となった銀行や、不景気を改善できない政府は悪であり、
それに立ち向かうデリンジャーは、正義という逆の発想が市民たちに芽生える。
これがデリンジャーが、この時代の寵児と成り得たからくりだ。
また、エドガー・フーバーによって創設されたばかりのFBIにとって、
デリンジャーを逮捕することは、政府や世間に対して大きなアピールとなる。
映画でも幾度となく登場するFBI。
その黎明期にデリンジャーが、良くも悪くも大きな影響を与えていた。
この史実を知ってから『パブリック・エネミーズ』を見た方が、より良いかも知れない。
あと、女性の観客を獲得するべく、
配給会社が懸命に宣伝しているラブ・ストーリーの部分はどうかというと、
これもあんまり響くものがなかったな。
リアリズムに徹している割には、運命の女性ビリーと別れている間に、
ほかに恋人がいたことが描かれていなかったりする。
（まぁ、描いちゃうとラブ・ストーリーとして成立しなくなるか？）
ここ最近のマイケル・マンの作品って、クールで淡白だったけど、
特に今回は史実を追ったが故か、熱さが足りなかったかなぁ。
と、不満を述べてしまいましたが、
ジョン・デリンジャーの生き様そのものがドラマティックだからか、
『パブリック・エネミーズ』は2時間21分というやや長尺の作品だけど、
まったく時間を感じさせなかった。
その辺は、さすがマイケル・マン。
更に細部に渡る1930年代の再現は、凄いの一言。
機関車のシーンとか圧巻だった。
そして、マイケル・マンの特徴といえば、
HDデジタルカメラによる撮影だ。
今回も自然光を使いながら、光沢のある美しい映像を見せてくれる。
カメラの軽量化に伴い、手持ちで撮影し、意図的にクローズアップを重ね、
俳優たちの細かい表情の変化を捉えている。
まぁ、クローズアップが多いのは、正直ちょっと疲れたし、
シーンよってはマイケル・ベイの如く、
訳が分からないところもあるっちゃあるんですけどねぇ・・・。
それでも納得させられてしまうのは、やっぱりマイケル・マンだからだろう。
あと、本作の大きな魅力の一つは、豪華スターの共演でしょう。
ジョニー・デップは、もう言うことなしのカッコ良さだし、
クリスチャン・ベイルの存在感も凄い。
数少ない2人の共演シーンには、やっぱりワクワクしたな。
デリンジャーの恋人を演じたマリオン・コティヤールも綺麗だし、
後半のヤツレ顔とか、これぞオスカー女優って感じがした。
更に、脇を固める役者陣が地味だけど贅沢だった。
フーバー役はビリー・クラダップ。
『ウォッチメン』のフルチン・ブルーマンこと、Dr.マンハッタンを演じた人だ。
デリンジャーの仲間となるホーマー・ヴァン・メーターには、スティーヴン・ドーフ。
『バック・ビート』でビートルズの初期メンバーのスチュワート・サトクリフを演じて注目を浴び、
その後も、『I SHOT ANDY WARHOL』、『ブレイド』といった話題作に出演している。
デリンジャーをメルヴィン・パーヴィスと共に追い詰めるチャールズ・ウィンテッド役は、
スティーヴン・ラング。
ジェームズ・キャメロンの新作『アバター』にも出演している名脇役だ。
その他、マイケル・マンの『マイアミ・バイス』にも顔を出していた格闘家のドン・フライや、
このところ変な映画にしか出ていなかったリリー・ソビエスキーも登場する。
この主役から脇役に至るまでの役者陣が、本当に素晴らしい。
“上手い”とか“下手”とか、
見ている最中に全く感じさせない。
下手なのは論外だけど、“上手い！”って思わせないのは、
それだけ役に成り切っているってことだし、
見ているこちらも演技を意識しないから没頭出来る。
ギャングものに求めてしまう、
「男の熱き生き様」、「男同士の熱き戦い」、そして、「滅びの美学」。
この3点に不満が残るものの、
マイケル・マンの場合、「貶してはいけない」的なオーラが作品を支配しており、
今回もそのオーラに飲み込まれた感じかな。
1930年代に名を馳せ、命を散らしたデリンジャーという男が、
世界恐慌という時代を浮き彫りにし、その存在が現代にも影響を与えている。
そのことを意識して見れば、より本作を楽しめるでしょう。
＜豆知識：上記、以外にもデリンジャー関連にはトリビアがある＞
１.「破滅へ導く運命の女」を意味する用語として用いられる「赤いドレスの女」は、
デリンジャーをFBIに売った女が、赤いドレスを着ていたことが由来とされている。
２．デリンジャーは、銀行強盗後、警察からの発砲を防ぐため、
人質を車のタラップに乗せて逃亡する方法を編み出した。
３．丹波哲郎で有名な「Gメン'75」のGメンは、捜査官を意味する言葉で、
捜査官に包囲されたデリンジャーが、「撃たないでくれ！Gメン！」と言ったことが、
由来とされている。
４．デリンジャーの遺体を映した映像が、YouTubeで見ることが出来る。
５．ブラッド・ピットが『ジェシー・ジェームズの暗殺』で演じた
ジェシー・ジェームズに憧れて、デリンジャーは犯罪の道に足を足を踏み入れた。
６．FBIが名誉を保つためにデリンジャーの替え玉を殺したという説がある。
（多分、都市伝説級の嘘）
